Buenas noticias

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Queremos decir lo que hace nuestra gente...

la que trabaja en las comunidades, las voces de la filantropía puertorriqueña, las organizaciones que apoyamos año tras año, las ganadoras del Premio Tina Hills y cualquiera que aporte al desarrollo de nuestro país por vía del Tercer Sector.

Viernes, 09 Junio 2017 16:26

“Creo que nos graduamos juntos”

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Los graduandos de nivel superior de distintas escuelas alternativas, impulsadas por organizaciones sin fines de lucro, superan obstáculos de todo tipo antes de desfilar con sus togas.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé


Los graduandos de Nuestra Escuela desfilan por una alfombra roja con la persona
que les inspiró en su camino académico. / Suministrada

Cuando esos birretes suben al aire lanzados por jóvenes felices, atrás quedan todas las inseguridades que amenazaron el cumplimiento con los requisitos de la escuela superior. Es tiempo de graduaciones y las escuelas de educación alternativa gestadas por organizaciones sin fines de lucro sienten gran orgullo de enviar al mundo a sus graduandos.

"Graduar a nuestros jóvenes es la oportunidad de destacar y celebrar la transformación de la vida de ese joven que posibilita mejores accesos y mejor calidad de vida. Para nosotros graduar es impulsar al joven a descubrir sus talentos, posibilidades y recursos para enfrentarse a la vida con entusiasmo y esperanza", opina José Oquendo, director del Programa de Educación Comunal de Entrega y Servicio (PECES), organización que celebra sus actos de graduación hoy viernes, 9 de junio. 

Viernes, 09 Junio 2017 16:22

Misterios de la abstracción en SalaFAR

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La obra plástica que la artista Sofía Arsuaga exhibe en SalaFAR testimonia su crecimiento espiritual.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

Si vienes a ver, la relación de trabajo de la artista Sofía Arsuaga con el lienzo puede denominarse como una conversación. En un productivo fluir de conciencia, deambulan sus pensamientos y reflexiones, entre su mente y el canvas por medio del pincel. El resultado ya puedes apreciarlo en Alzada en vuelo, la nueva exposición que la Sala de Exposición de Arte Fundación Ángel Ramos, conocida como SalaFAR, presenta al público. La exhibición está compuesta por seis obras abstractas en gran formato que reflejan la compleja esencia del ser humano.

Viernes, 09 Junio 2017 16:19

Ruedas para la esperanza

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Con la nueva unidad móvil "MAVI sobre ruedas" el Movimiento para el Alcance de Vida Independiente, espera llevar orientación y servicios a un sector más amplio de la población.

Por Ana Teresa Toro :: Oenegé


"La unidad es una ilusión porque hay que hacer estos servicios cada día
más accesibles", opinó Irma Monje González. /Suministrada
Foto por Javier del Valle

Pocas cosas pueden ofrecer mayor satisfacción y sentido de bienestar que la posibilidad de adquirir independencia en el diario vivir. Manejar nuestras finanzas, elegir nuestra ropa, preparar nuestros alimentos, asearnos, en fin, todas aquellas cosas de la cotidianidad -en las que rara vez nos detenemos a reflexionar- pueden representar un crecimiento exponencial para una persona con algún impedimento físico o mental, ya sea de nacimiento o como resultado de un accidente o condición de salud.

Lograr esa gratificante libertad en cada uno de sus participantes, es el motor del Movimiento para el Alcance de Vida Independiente (MAVI), institución que durante 28 años ha laborado ininterrumpidamente en la búsqueda de alternativas para que cada uno de sus participantes desarrolle destrezas para una vida independiente plena, según las especificidades que su estilo de vida y condiciones requiera.

El esfuerzo más reciente en esa dirección consiste en una nueva unidad móvil, "MAVI sobre ruedas", que fue develada el viernes, 2 de junio en la sede de la institución en Hato Rey. La unidad fue posible gracias al apoyo de cuatro auspiciadores: la Fundación Ángel Ramos (FAR), Medicare y Mucho Más (MMM), First Bank y Pfizer.

Miércoles, 24 Mayo 2017 19:47

Espacios que cobran vida

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La iniciativa Mis espacios públicos, que trabajan en alianza la Fundación Ángel Ramos y el Sistema Educativo Ana G. Méndez, colabora con comunidades sanjuaneras en el proceso de retomar y remozar áreas comunes, además de procurarles una futura vida provechosa.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

La frase “manos a la obra” solo significa una cosa: hagamos. En este caso parece ser la punta de lanza del proyecto Mis espacios públicos, que impulsa a que comunidades puedan cumplir sus deseos de remozar áreas comunes abandonadas para revitalizar su uso. Entre algunos beneficios que resultan de la transformación de estos espacios públicos están el fortalecimiento de los lazos comunitarios, el aumento en oportunidades de emprendimiento social y económico, así como una mayor seguridad y mejor salud, tanto física como mental.

Mis espacios públicos es gestado por la Fundación Ángel Ramos a raíz de una invitación que le hicieron de Agenda Ciudadana para colaborar con algunos de sus puntos de enfoque. La fundación decide trabajar con la educación ambiental y ahí comienza el proyecto. Me reclutan para trabajar la coordinación y reclutan, en alianza, al Sistema Universitario Ana G. Méndez desde la perspectiva de educación. Me atrajo la posibilidad de tratar el tema ambiental enfocado en el apoderamiento ciudadano de los espacios públicos”, explica la arquitecta Rebeca Vicens, coordinadora del proyecto.

Pedro Adorno es el artista residente de la Universidad Metropolitana y en este proyecto lideró el proceso de diseño y pintura del mural del centro comunal de Cupey Bajo en colaboración con estudiantes de la institución y líderes de la comunidad Cupey Bajo. Foto / Juan Carlos Álvarez Lara

Pedro Adorno es el artista residente de la Universidad Metropolitana y en este proyecto lideró el proceso de diseño y pintura del mural del centro comunal de Cupey Bajo en colaboración con estudiantes de la institución y líderes de la comunidad Cupey Bajo. Foto / Juan Carlos Álvarez Lara

La idea de que los espacios comunes son únicamente responsabilidad del Estado es derrotada con este proyecto que las comunidades reciben “súper bien”, según destaca Vicens, “porque ya ellos trabajaban proyectos de rescate público en sus comunidades. Nosotros apoyamos sus esfuerzos”, dice sobre la obra en Cupey Bajo y Las Curías.

El trabajo del mural fue tomado con entusiasmo tanto por alumnos como por residentes. Foto / Ana María Abruña

El trabajo del mural fue tomado con entusiasmo tanto por alumnos como por residentes. Foto / Ana María Abruña

El apoyo llega con un donativo de $10 mil por parte de FAR para la compra de materiales de construcción y un contingente de estudiantes universitarios que tienen la oportunidad de poner en práctica conocimientos en distintas áreas.

 La planificación estratégica de las obras fue trabajada siempre en conjunto, fomentando el intercambio de conocimientos y experiencia.Foto / Juan Manuel Pagán

La planificación estratégica de las obras fue trabajada siempre en conjunto, fomentando el intercambio de conocimientos y experiencia.Foto / Juan Carlos Alvarez Lara

Mis Espacios Públicos tiene dos componentes principales: educación y acción comunitaria. El objetivo es crear un banco de voluntarios de jóvenes universitarios que, desde sus disciplinas, apoye esfuerzos comunitarios y del Tercer Sector dirigidos a mejorar el entorno físico que todos compartimos. Para lograrlo, durante los pasados dos años se ha trabajado un proyecto piloto en colaboración con la Universidad Metropolitana (UMET) y la Universidad del Turabo, ambas parte del SUAGM”, explica Vicens.

Acción en en el Centro comunal de Caimito Bajo. Foto / Ana María Abruña

Acción en el Centro Comunal de Cupey Bajo. Foto / Ana María Abruña

Los estudiantes universitarios han asistido a las comunidades en las diferentes etapas del rescate de los espacios. Primero fue la identificación de necesidades y expectativas para estos, fase que transcurrió de agosto a diciembre 2015. El diseño de mejoras físicas se trabajó entre abril y mayo del 2016 y la construcción entre octubre del 2016 y mayo de 2017.

Vicens pone como ejemplo que el diseño esquemático de las mejoras físicas fue trabajado a través de un curso de diseño del Bachillerato de Arquitectura Paisajista que ofrece la Escuela Internacional de Diseño y Arquitectura de la Universidad del Turabo.

Además, como parte del apoyo ofrecido por la Fundación Ángel Ramos, se contrató a la organización sin fines de lucro La Maraña, la cual ofreció coaching a los estudiantes que asistieron a las comunidades en la identificación de necesidades y expectativas para los espacios rescatados. La asesoría se centró en aspectos relacionados al diseño participativo.

ACTIVADA LA COMUNIDAD

En Cupey Bajo, Vicens cuenta que la comunidad había retomado el centro comunal y Mis espacios públicos colaboró con su desarrollo. “También trabajaron el rescate de la cancha de baloncesto bajo techo y del parque de pelota; con el Municipio de San Juan habían gestionado la construcción de una pista para caminar. Tienen todas esas instalaciones comunitarias deportivas que querían remozar para hacer actividades comunitarias en todas ellas”, señala la coordinadora del proyecto.

En Las Curías el trabajo parecía no acabar. Foto / Ana María Abruña

En Las Curías el trabajo parecía no acabar. Foto / Ana María Abruña

De otra parte, en Las Curías se había completado la construcción de un paseo lineal en colaboración con el Municipio de San Juan. “Tienen un gimnasio comunitario, un centro comunal, una cancha de baloncesto bajo techo y diferentes programas que llevan a cabo en estas instalaciones. Quedó un espacio remanente al construir el paseo lineal así que querían hacer algo allí; un parque pasivo donde estudiantes y adultos pudieran estudiar y estar”, sostiene.

“Eso es lo que se desea, que este sea un modelo a emular. A mí me parece maravilloso cuando se da y el resultado es positivo para ambas partes”.

La arquitecta indica que Mis espacios públicos ordena los esfuerzos de la comunidad y los ayuda “a llevar a cabo esa idea que tenían”. “Además del aspecto de construcción, los estudiantes de Negocios de la UMET ayudan a diseñar un plan estratégico de administración y operación de espacios. Así ambas partes se nutren de los conocimientos compartidos y los estudiantes hacen trabajo en la vida real”.

Presenciar cómo esas dos fuerzas trabajan juntas –la comunidad y los estudiantes- es uno de los privilegios que concede el proyecto. “Eso es lo que se desea, que este sea un modelo a emular. A mí me parece maravilloso cuando se da y el resultado es positivo para ambas partes”.

 Las comunidades decidieron sacar provecho de sus espacios públicos. Foto / Ana María Abruña

Las comunidades decidieron sacar provecho de sus espacios públicos. Foto / Ana María Abruña

Si bien la UMET ya acabó su proceso de asesoría, continuará laborando con ambas comunidades -ya que son vecinas a su recinto ubicado en Cupey- asesorándolos en aspectos programáticos y administrativos “para que esos espacios se mantengan ocupados y en buen uso”.

Dado el éxito del proyecto piloto, la Fundación Ángel Ramos está en el proceso de identificar organizaciones sin fines de lucro con potencial de aportar a la causa para establecer alianzas con el SUAGM.

“Cuando eso pase, arrancarán nuevos proyectos”, promete la arquitecta Vicens.

Las manos no paran de obrar.

Miércoles, 24 Mayo 2017 19:40

Un museo transforma el salón de clases

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Nuevas maneras de acceder a la información fueron utilizadas en el proyecto El Museo como lugar para forjar la experiencia educativa transformativa en el estudiante y el maestro que llevó a cabo el Museo de la Universidad del Turabo en tres escuelas elementales de Caguas y Gurabo.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

“¿Qué si valió la pena? Más que la pena valió la alegría, la satisfacción, el orgullo de ver a mis estudiantes llegar a tanto, el esfuerzo de cada uno. Estoy sumamente complacida y agradecida de la oportunidad de participar en esta propuesta”, compartió la maestra María Nieves, de la Segunda Unidad Mercedes Palma en Caguas, sobre la vivencia de sus estudiantes de quinto grado en el proyecto educativo El Museo como lugar para forjar la experiencia educativa transformativa en el estudiante y el maestro.

Estudiantes de la Escuela Segunda Unidad Mercedes
Palma en Caguas trabajan sus obras partiendo del
cuento “Corasí”, de Walter Murray Chiesa.

A lo largo del pasado semestre, la iniciativa -creada en conjunto por el Museo y Centro de Estudios Humanísticos Josefina Camacho de la Nuez de la Universidad del Turabo y la Fundación Ángel Ramos- impactó 84 estudiantes de escuelas elementales en zonas rurales: Segunda Unidad Mercedes Palma en Caguas, Maximina Méndez Calderón y Daniel Díaz Santana, ambas en Gurabo. Los alumnos visitaron el museo y luego trabajaron en sus escuelas actividades que reforzaron sus destrezas de lectura, escritura y que impulsaron su imaginación, partiendo de un texto literario puertorriqueño. La escritora y actriz Tere Marichal fungió como recurso guía para educadoras y estudiantes. Tras las visitas al museo y los trabajos en clase, los participantes presentaron sus proyectos finales en el Anfiteatro Argentina Hills de la institución educativa.

“La transformación es real. Estos niños pudieron demostrar que este tipo de propuesta les cambia la vida. Lo que Tere trabajó con ellos y sus maestros les ofreció otro tipo de experiencia; visitar el museo les trajo atención a la parte cultural, a la literatura universal y a nuestros escritores”, opinó María del Carmen Arroyo, coordinadora del programa educativo del museo.

“Como tienen algunos rezagos por la falta de exposición a ciertas experiencias, muchos de ellos tienen la autoestima lacerada, así que pararse en una tarima es bien importante. Ellos investigaron, ellos crearon, ellos fueron corregidos, ellos tuvieron herramientas de trabajo y ese día era el momento de mostrar lo que aprendieron en sus tres visitas al museo”, agregó Arroyo sobre la presentación final.

¿Qué pasó allí? A lo largo del semestre los estudiantes discutieron obras de la literatura local. La Escuela Maximina Méndez Calderón trabajó el cuento “En el fondo del caño hay un negrito”, de José Luis González; la Escuela Daniel Díaz Santana creó con el poema “Oubao Moin”, de Juan Antonio Corretjer mientras que en la Escuela Segunda Unidad Mercedes Palma el detonante creativo fue el cuento “Corasí”, de Walter Murray Chiesa. En tarima mostraron el resultado del trabajo en clase vinculado a los textos.

Con la técnica japonesa del Kamichibai, los estudiantes de la Mercedes Palma realizaron cuentos sobre personajes taínos ideados por ellos. Para documentarse, también visitaron la Sala Huecoide del museo, donde pudieron apreciar hallazgos arqueológicos.

“Para ellos fue fascinante. Primero porque pudieron convertirse en escritores de sus historias partiendo de la investigación que hicimos, luego compartieron sus ideas en un conversatorio con Tere Marichal en el salón. Descubrieron que tienen un talento escondido como escritores, ilustradores o productores de sus películas por la forma como se imaginaron las escenas de lo que escribieron”, relató la profesora Nieves.

“Nosotros le abrimos un nuevo horizonte con proyectos como este, le damos la oportunidad de aprender de los temas que trabajamos de una manera más real, pertinente y divertida”.

De otra parte, los representantes de la Escuela Daniel Díaz Santana mostraron sus talentos artísticos al realizar segmentos dramatizados del poema “Oubao Moin”, guíados por la profesora Ana Iris Figueroa. Además trabajaron máscaras en un homenaje a distintos temas tocados en el texto como la naturaleza o las manos de los trabajadores.


En el caso de la Escuela Maximina Méndez Calderón, sus estudiantes idearon nuevos mundos para “Melodía”, protagonista del cuento “En el fondo del caño hay un negrito”, trabajaron conceptos como la rima y conocieron la realidad de la vida en el Caño Martín Peña retratada por el autor. Los guió en el esfuerzo la profesora Marta Rodríguez.

CAMBIO EN SINTONÍA

La actriz, dramaturga y educadora Tere Marichal visitó las tres escuelas con el empeño de asegurarse de que la oportunidad era aprovechada al máximo.

“Para que ocurra verdaderamente una transformación tiene que haber unión entre la maestra, la escuela y el taller. Esa parte donde los maestros se envuelven tiene que ser bien fuerte, si no están a la par contigo y se da la asignación en la escuela, el impacto del proyecto es menor. Por suerte tuvimos maestros buenos que siguieron trabajando, creían que sus estudiantes merecían la oportunidad de aprovechar el taller y refinar destrezas. Soy exigente porque a nuestros estudiantes se les debe exigir un poco más, hay que darle una patada a la ley del mínimo esfuerzo y visitarlos fue demostrarle no sólo que había un compromiso más allá del proyecto, sino que este cobraba vida con los estudiantes dentro de la escuela, no únicamente cuando estaban en el museo”, puntualiza Marichal.

La artista asegura que los alumnos estaban “contentos y emocionados de poder hacer tanto en tan poco tiempo”. “Conocí niños maravillosos que pertenecen a comunidades marginadas que nunca habían estado en un museo o en un teatro y fue una maravilla ver cómo los aplaudían. Nunca habían hecho el trabajo creativo que lograron”, advirtió Marichal.

La profesora Nieves coincide al describir el perfil de sus estudiantes en la escuela ubicada “en la zona rural más lejos de Caguas con relación al pueblo”. “Esa distancia hace que nuestros estudiantes sean de cuna humilde, que tengan mucha privación. Nosotros le abrimos un nuevo horizonte con proyectos como este, le damos la oportunidad de aprender de los temas que trabajamos de una manera más real, pertinente y divertida”, dice la maestra Nieves.

“Tengo un estudiante que tiene que caminar media hora a pie, montaña arriba, después que deja la carretera en asfalto para llegar a su casa. Él fue uno de los más impactados, de los más que preguntaba, de los más que disfrutaba la visita al museo. Todos recibieron los materiales tan agradecidos”, dice Nieves sobre las mochilas equipadas con los útiles necesarios para trabajar cada propuesta.

Nieves sugiere que la propuesta se extienda por un año escolar entero para poder cumplir con ella y con el currículo académico de cada grado, así como reuniones entre los recursos y los profesores previas a su implantación, para evaluar la viabilidad de ciertas actividades.

“Tuve que dedicarle muchas horas de mi clase y enmendar mi plan de trabajo para cumplir con lo ambiciosa de la propuesta Kamishibai porque cada estudiante quería hacerlo y hacerlo bien. Eso, también, es aprender”, acaba Nieves.

 

Fotos / Suministradas





Miércoles, 24 Mayo 2017 19:37

¿Cómo nos afecta el Título III de PROMESA?

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El próximo 30 de mayo tendrá lugar el seguimiento al foro que analizó el impacto en el Tercer Sector de la reestructuración de la deuda gubernamental bajo PROMESA, organizado por el Movimiento Una Sola Voz y la Red de Fundaciones.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

El Movimiento Una Sola Voz (MUSV) -que agrupa 140 organizaciones no gubernamentales en el país- y la Red de Fundaciones, realizarán una reunión de seguimiento tras la celebración, el pasado mayo, de un foro educativo sobre el impacto en el Tercer Sector del proceso de reestructuración bajo PROMESA. La nueva cita está pautada para el 30 de mayo, de 9:00 am a 12:00 p.m. en la sede de la Fundación Banco Popular en Hato Rey.


Licenciado Edgardo Barreto

Al igual que en la vez pasada, los recursos serán el licenciado Gerardo Carlo Artieri, ex juez federal especializado en procesos de bancarrota y el licenciado Edgardo Barreto, conocedor de ERISA, leyes laborales y PROMESA y se invitó al licenciado Elías Sánchez, representante gubernamental en la Junta de Control Fiscal. 

“La respuesta fue muy positiva”, dijo José Luis Díaz Cotto, presidente del MUSV, sobre la asistencia de casi 50 representantes del Tercer Sector al foro denominado “El impacto de la declaración de quiebra del gobierno de Puerto Rico bajo el Artículo III de PROMESA en las organizaciones sin fines de lucro”, celebrado a principios de mayo en la sede de Caimito de los Centros Sor Isolina Ferré.

Los participantes de la Semana de la Niñez Temprana 2017 tienen a su disposición actividades que pueden continuar modificando en casa y en los centros educativos.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

Atentos, curiosos y entretenidos. Así lucen los niños y las niñas participantes en las actividades propuestas para la Semana de la Niñez Temprana 2017 que fueron grabadas y publicadas en la página de Facebook de la Fundación Ángel Ramos. Con el Lunes musical, el Martes delicioso, el Miércoles de trabajar en equipo, el Jueves artístico y el Viernes familiar como guía temática, los programas de la Iniciativa Preescolar mostraron distintas actividades simples de emular en casa y en salones de clases que atienden la educación de los más pequeños.

Despertar Musical, del Conservatorio de Música de Puerto Rico; APRENDO, de Fondos Unidos de Puerto Rico; Certificación de Guías Montessori, del Instituto Nueva Escuela; Integración de las Artes Visuales al Currículo Preescolar del Museo de Arte de Puerto Rico; y, ALCANZA de la Universidad de Puerto Rico, recinto de Río Piedras, instaron a sus participantes a crear, formándose un movimiento en redes sociales en el que se compartieron versiones nuevas de las actividades propuestas. Los vídeos fueron subidos en Facebook con las etiquetas: #farpr y #niñeztemprana2017.

El Lunes musical sacudió a estudiantes, padres y maestros en Christian Nazarene Academy.

Fomentar el aprendizaje del pulso fijo era la meta de la interpretación de la canción “La gallina colorá”, en la actividad propuesta por Despertar Musical para el Lunes musical. Los usuarios respondieron con animados vídeos realizados con educadoras o en familia.

“Hubo un reconocimiento del trabajo que los proyectos de la Iniciativa Preescolar están realizando. Con la actividad de Despertar Musical observamos mucha participación a nivel colectivo, con los maestros y los niños en los centros educativos, así como en su carácter individual los padres subieron vídeos con sus niños en el hogar. Eso nos complació mucho, vimos madres y padres igual de comprometidos”, resaltó Sandra Rodríguez, coordinadora de Despertar Musical, programa creado por el Conservatorio de Música de Puerto Rico.

Además, Rodríguez considera que la Iniciativa Preescolar salió “fortalecida” del evento al percibirse como “un ente unificador a la vez que nos dio a todos plataformas individuales”.

“Nos pareció maravilloso ver que hubo espacio para la creatividad y la variedad de la actividad que, aunque fue sugerida, cada persona la hizo suya de una manera diferente. Cada familia y maestra la modificó un poco y parte de la música es promover la creatividad”, afirmó Rodríguez.

En el aspecto emocional y social de los pequeños, a la directora de Despertar Musical le llamó la atención también “el compromiso de los adultos con el espacio de hacer una actividad cognitiva musical y su apoyo en todo momento a los niños”. “Es un aspecto positivo”, insistió.


 

ACTIVOS Y ACOMPAÑANDO

El Martes delicioso, celebrado por APRENDO de Fondos Unidos de Puerto Rico, trajo guías para la buena convivencia en la mesa, compartidas por el personaje “Merequetengue”.

Benjamin's Day Care se esmera en sacar el máximo provecho al Martes delicioso.

La coordinadora de APRENDO comentó que vio los vídeos alusivos al Martes delicioso en Facebook y las interpretaciones de los consejos de “Merequetengue” le parecieron “muy amenas y acordes con lo que se solicitó que hiciesen”. “En general fue una buena actividad”, dice sobre niños aprendiendo acerca del comportamiento en la mesa y hasta sobre alimentos saludables.

Que los usuarios de redes sociales y los participantes de cada programa de la Iniciativa Preescolar se hayan alineado al calendario de actividades propuesto le parece acertado “en el sentido de que le da cierta continuidad a lo que se está haciendo”. “Es una manera de mantenerlos activos y de demostrarles que estamos ahí, que los estamos acompañando, creando cosas, que los estamos tomando en cuenta y que estamos fomentando la participación de las prácticas apropiadas”, puntualiza.

“Nuestra iniciativa y todas las otras quieren mantener un vínculo con lo que se está haciendo, un refuerzo para que el mensaje sea más permanente dentro de los centros. Actividades como esta ayudan a que así sea”, opina González.


 

VÍDEOS: VER Y REPETIR

El Miércoles de trabajar en equipo fue obra del Programa de Certificación de Guías Montessori del Instituto Nueva Escuela. Trabajaron una actividad que ponía a prueba la memoria de los participantes, ya que debían recordar un número y buscar una cantidad de objetos equivalente.

El Miércoles de trabajo en equipo fue emulado por Lemsy Aguayo y su pequeña en casa.

“Creo que esta actividad transcurrió muy bien, recibimos mucho feedback de los participantes que describían el esfuerzo como ‘interesante’, ‘divertido’ y ‘diferente’. Fue una actividad fácil de integrar a cualquier población no solo en el centro educativo sino también en casa”, opina Nicole Rodríguez, coordinadora de Casa de Niños del INE.  

Además, destacó que todas las actividades eran ideales para ser modificadas y que estaban diseñadas para la edad temprana. “Los usuarios se llevan a su centro de trabajo o a la casa una variedad de actividades acordes a la edad de los niños que pueden abarcar diferentes áreas. Me parece interesante ver la creatividad de las personas al modificarlas”, dijo Rodríguez al tiempo que celebró que con esta versión de la celebración en redes sociales “alcanzamos a más personas que, quizás, se le hace más difícil llegar al área metropolitana a un taller”.

“Los veo cuantas veces quiero y puedo hacerlos en cualquier lugar”, resalta sobre los vídeos Rodríguez.


 

CREATIVIDAD PARA EVALUAR

El arte dictó la pauta durante el Jueves artístico. El programa de Integración de las Artes Visuales al Currículo Preescolar del Museo de Arte de Puerto Rico, propuso la creación de un autorretrato usando figuras geométricas.

Escuela Rafael A. Delgado Mateo muestra su versión del Jueves artístico.

“Siempre es una buena evaluación de proyecto cuando los participantes integran su creatividad a lo aprendido, en el caso de nosotros nos dejó ver lo que nuestras maestras participantes están integrando en los centros educativos”, indicó Rebecca Borges, coordinadora del programa en el MAPR.

Disfrutaron apreciando los vídeos que subían los usuarios, puesto que era evidente que “los niños se podían expresar y lo disfrutaban”.

“Algo bueno es que las actividades se abrieron a personas que no conocían de la Iniciativa Preescolar. Por ejemplo, quizás se conoce el Museo, pero no este programa o conocen el Conservatorio pero no Despertar Musical y esto ayudó a hacer todas las iniciativas más visibles. Creo que fue una actividad exitosa; ver cómo las comunidades se integran y otras personas no relacionadas también, ver todas las expresiones que han hecho es lindo. Lo disfrutamos mucho”, confiesa Borges.


 

RICO EL PRODUCTO

El Viernes familiar se destinó a la lectura dramatizada de cuentos en familia. En los vídeos se apreciaban padres leyendo cuentos a sus hijos en centros de cuido y de estudio, así como en casa. Sábanas, marionetas, peluches, cualquier objeto era útil a la hora de narrar una historia.

Solsolecito trabaja destrezas del Viernes familiar.

“Creo que la actividad fue un éxito en términos de que se utilizaron maneras novedosas de promover el mensaje de que la niñez temprana es importante, que hay que atenderla con servicios de calidad que incluyen la integración de la familia a actividades que se ofrecen en centros de cuido, y promover el desarrollo de actividades que activen a los niños. Mostramos cómo hacer cuentos, preparar actividades de arte, trabajar en grupo, estimular su desarrollo socioemocional al enseñarles conductas sociales apropiadas, integrarlos a actividades en la comunidad como ir a museos; este ha sido un producto muy rico y una campaña que sé que caló”, declara Annette López de Méndez, directora del programa ALCANZA de la Universidad de Puerto Rico, recinto de Río Piedras.

Cada vídeo, en su opinión, reafirma que las personas “entienden lo que son las prácticas apropiadas”, que favorece la Iniciativa Preescolar que debutó hace catorce años.

“La huella principal de la Iniciativa Preescolar luego de esta celebración es que es un instrumento valioso y poderoso que ha logrado calar en la comunidad profesional, en educadores de niñez temprana y también en las familias. Esos componentes muestran que es efectiva como instrumento de divulgación y educación. Ha tomado unos años, pero se ve el producto ahora”, culmina López de Méndez.

Si quieres más información sobre la Iniciativa Preescolar de la Fundación Ángel Ramos y sus programas visita www.farpr.org.

Martes, 09 Mayo 2017 16:02

Autorretrato, teatro, arte y cuento en el MAPR

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La institución santurcina recibió 85 estudiantes de Carolina para disfrutar de su Jueves artístico.

Por Tatiana Pérez Rivera Oenegé

Un inquieto círculo compuesto por niños espera por la acción que traerá el cuento que escuchan. Y es que cada parte del relato en las voces de Areliss y María trae acción y, por consiguiente, diversión. Con actividades como esta el programa de Integración de las artes visuales al currículo preescolar, implementado por Museo de Arte de Puerto Rico, conmemoró el “Jueves artístico” como parte de la Semana de la Niñez Temprana 2017.

 Al llamado del

Al llamado del "Veo, veo" los niños respondían en la Galería ActivarteARTE Fundación Ángel Ramos.

Cada uno de los cinco programas que integran la Iniciativa Preescolar de la Fundación Ángel Ramos, ideó una actividad distinta para cada día de la semana y se invitó a familias y educadores a emularlas, grabarlas y subirlas a las redes sociales. El programa de Integración de las Artes Visuales al Currículo Preescolar sumó a este esfuerzo la invitación a un grupo de alumnos al museo en Santurce. Los niños disfrutaron de las actividades en distintas zonas de la institución como la narración de cuentos con movimiento corporal, la creación de un autorretrato con figuras geométricas, una puesta teatral con luces de neón y la creación de un grabado usando las obras de la Galería ActivARTE.

Así se perciben los niños: autorretratos creados durante un taller.

Así se perciben los niños: autorretratos creados durante un taller.

“Para celebrar nuestro 'Jueves artístico', decidimos invitar un centro Head Start de Carolina que llegó con 85 niños. Las maestras de este centro ya habían participado de nuestros talleres en el programa de Integración de las Artes Visuales al Currículo Preescolar. Los niños irán rotando cada veinte minutos por las distintas actividades que tenemos para ellos”, explicó Rebecca Borges, directora del programa.

Las caritas de los niños, a la expectativa de más acción, demostraban cómo la estaban pasando.

Mientras, en el tercer piso ocupaban un pasillo donde se ondeaban pañuelos, durante la narración del cuento en la Galería ActivARTE seguían el juego “Veo, veo” para identificar algunas obras de arte.

“Veo, veo, una bailarina”, dijo la recurso, Lymari, ante el cuadro “Música y danza”, de Ralph Romero.

Allí los niños identificaron no solo tres bailarinas sino además cinco instrumentos musicales.

“Veo, veo a un pelotero”, dijo luego la recurso y los niños se arremolinaron ante una foto en blanco y negro de una estatua de Roberto Clemente. “Ese es Roberto Clemente”, dijo a viva voz una niña y la recurso le dijo que además fue un héroe y la felicitó por compartir el dato.

“¿Cómo tú sabes quién es él?”, le preguntó.

“Porque soy de Carolina y mi papá me lo enseñó”, respondió la niña.

“Misi, mi mamá me dijo que me sacaras una foto con un cuadro”, pedía otro niño.

El grupo luego pasó a trabajar una técnica de grabado en una mesa en las afueras de la galería. Escogieron un color, pintaron una plantilla con el mismo y luego la presionaron sobre papel blanco. Todas las plantillas de madera tenían formas similares a las obras mostradas en la galería.

Lectura de cuentos que incluyó movimiento corporal.
Lectura de cuentos que incluyó movimiento corporal.

ASÍ SOY

Otro grupo de niños arribó a uno de los  salones para realizar autorretratos. Tras recibir instrucciones, iniciaron su obra usando pedazos de papel de construcción, de papel de goma, pega y tapas de botellas plásticas.

“Oye, tú le pintaste los cachetes”, celebró maestra Aurora el trabajo de una niña que destinó dos tapas rojas para sus mejillas.

¿Y dónde está todo este pelo que tú tienes aquí, usted es calvo?, preguntó la maestra a un niño mientras tocaba su cabeza.

El niño de inmediato le añadió “pelo” a su retrato, formado por papel de construcción.

Piccola, la protagonista, quería alcanzar una estrella en este puesta teatral.

Piccola, la protagonista, quería alcanzar una estrella en este puesta teatral.

Impacientes, pero en fila esperaba un grupo por entrar a la mini puesta teatral que ocurriría en otro salón. “Una estrella para mamá”, de Elaine Vélez Esteves, sería narrado por José y presentado a modo de teatro de títeres. Cuando se abrió la puerta, los niños encontraron un salón a oscuras donde resaltaban las luces, el escenario de títeres y el vestuario del narrador ya que todo parecía bañado de neón.

“Esta es Picola”, anunció el narrador y apareció la protagonista de la historia, una niña empeñada en alcanzar una estrella para regalársela a su mamá.

Los niños usaron su imaginación para sugerirle distintas maneras de alcanzar una estrella. Al final descubrieron que, gracias al arte, todo queda al alcance de la mano.

“Para mí esto es una experiencia espectacular; ver los niños moverse de un sitio a otro con esta disciplina y orden. Ha sido una experiencia hermosa”, culminó Annette López de Méndez, directora del programa Alcanza, de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras, que colaboró con la celebración en el MAPR.

Fotos: Suministradas





El Observatorio de Arecibo festeja dos décadas de su renovado Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos, así como su pacto colaborativo con el Smithsonian.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

¿Pueden imaginar un mundo sin ciencias? Esa interrogante abrió la celebración de dos acontecimientos importantes para el Observatorio de Arecibo: su afiliación al importante conglomerado de museos e investigación estadounidense, Smithsonian, y el vigésimo aniversario de su renovado Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos.

De izquierda a derecha: Andrew Ortiz, director del Centro de Ciencias y Visitantes Ángel Ramos; Lic. Rafael Cortés Dapena, presidente de la Junta de directores de la Fundación Ángel Ramos; Hilda Colón-Plumey, vicepresidenta de Sistema Universitario Ana G. Méndez; Alma Douglas, representante del Smithsonian Institute; Carmen T. Ruiz de Fischler, directora del Museo y Centro de Estudios Humanísticos Josefina Camacho de la Nuez de la Universidad del Turabo y el ingeniero Francisco Córdova, director ejecutivo del Observatorio de Arecibo.

De izquierda a derecha: Andrew Ortiz, director del Centro de Ciencias y Visitantes Ángel Ramos; Lic. Rafael Cortés Dapena,
presidente de la Junta de Directores de la Fundación Ángel Ramos; Hilda Colón-Plumey, vicepresidenta de Sistema Universitario
Ana G. Méndez; Alma Douglas, representante del Smithsonian Institute; Carmen T. Ruiz de Fischler, directora del Museo y
Centro de Estudios Humanísticos Josefina Camacho de la Nuez de la Universidad del Turabo y el ingeniero Francisco Córdova,
director ejecutivo del Observatorio de Arecibo.

La pregunta la lanzó al público Andrew Ortiz, director del centro, quien lideró la ceremonia en la que se oficializó la alianza con el Smithsonian, celebrada el jueves, 20 de abril en el Teatro del Observatorio. El estratégico enlace entra en vigor de forma inmediata y es de carácter indefinido, aunque requiere renovación anual.

Denominada “Forjando sueños hacia las estrellas”, la actividad contó con la participación de la doctora Alma Douglas, representante del Smithsonian; el ingeniero Francisco Córdova, director ejecutivo del Observatorio de Arecibo; la doctora Hilda Colón Plumey, vicepresidenta asociada del Sistema Universitario Ana G. Méndez (SUAGM); y el licenciado Rafael Cortés Dapena, presidente de la Fundación Ángel Ramos.

Instaurado en el 1846, Simthsonian agrupa 19 museos y centros de investigación. Douglas destacó que es “la más grande institución dedicada a la investigación y las exhibiciones en nuestros museos así lo reflejan”. Impactar las mentes de niños, jóvenes y adultos con temas vinculados a distintas ramas de la ciencia es su norte. Cuando se asocian con una institución, persiguen no solo nutrirse de los datos que esta genera en distintos campos, sino además poner a disposición de esta los hallazgos que en sus centros se descubren.

“Del Observatorio de Arecibo me llamaron la atención las investigaciones internacionales que se hacen aquí, las grandes alianzas que tienen con organizaciones alrededor del mundo para escuchar lo que está pasando allá afuera y más allá, y poder usar eso para el beneficio del proceso de aprendizaje. Eso me impresionó tanto como el calibre de los científicos que tienen aquí y el alcance con estudiantes y escuelas para comprometerlos con procesos científicos y el estudio de la ciencia”, señaló Douglas en un aparte con Oenegé.

Ante este panorama, las posibilidades de gestar nuevas iniciativas entre ambas partes “son infinitas”, a juicio de Douglas. “Realmente lo son”, asegura la representante de Smithsonian, “y el mayor problema hoy es decidir en cuál dirección vamos ahora porque hay tantas. Esa es una decisión que hay que tomar, cuál será el próximo paso. Creo que esta alianza tiene mucho que ofrecer tanto al Smithsonian como a la comunidad puertorriqueña también”.

Douglas puntualizó, además, que tratan de comprometerse con audiencias “en todos los niveles”.

“Es bien importante alcanzar estudiantes jóvenes porque enciendes esa curiosidad a una edad temprana como también es importante tocar a los estudiantes de escuela porque están tratando de descifrar cual será el próximo paso en sus vidas, cuáles pueden ser sus carreras. También, nos interesan los adultos porque siempre están buscando experiencias nuevas”, enfatizó Douglas, quien ha vivido la experiencia de cerca en sus estadías en los centros y museos Smithsonian en Washington por lo que asegura “es maravilloso ver el beneficio del impacto, el intercambio en la audiencia”.

“Esa es la grandeza de las asociaciones”, insistió la invitada en la entrevista.

Para terminar su intervención en la ceremonia pública, Douglas señaló que el Smithsonian busca vincularse a “lo mejor de lo mejor”. “Ustedes están ofreciendo su excelencia de vuelta al Smithsonian”, celebró.

El Observatorio de Arecibo se convirtió en la tercera institución local que logra esta asociación. Le preceden el Museo de Arte de Puerto Rico y el Museo y Centro de Estudios Humanísticos Josefina Camacho de la Nuez, en la Universidad del Turabo.

“Esta asociación se basa en una larga historia de investigación colaborativa entre el Observatorio de Arecibo y el Observatorio Astrofísico Smithsonian, lo que ha resultado en numerosos y profundos descubrimientos sobre la naturaleza fundamental de nuestro universo”.

Tras felicitar a ambas instituciones por un junte que puede rendir frutos muy positivos para el desarrollo de la ciencia en el país, el presidente de la Fundación Ángel Ramos señaló que cada visitante del centro “no sólo mejora su conocimiento”, sino que también tiene la oportunidad “de imaginar un futuro alterno, de conectar con la comunidad científica internacional y explorar la ciencia desde una perspectiva humana”. “Esta experiencia educativa es especialmente significativa para nuestros estudiantes jóvenes”, recalcó Cortés Dapena.

“En la Fundación estamos comprometidos con el desarrollo del Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos y apoyamos el extraordinario trabajo que se hace aquí para el beneficio de nuestros ciudadanos y visitantes de todos los países y trasfondos. Estamos seguros de que la colaboración entre el Centro y el Smithsonian producirá grandes logros pronto. Estamos confiados de que esta afiliación será una gran historia de éxito y de que el futuro abrirá nuevos caminos a científicos, estudiantes y profesionales”, puntualizó Cortés Dapena.

Por otra parte, en comunicado de prensa Harold A. Closter, director de Smithsonian Affiliations, indicó que “el Smithsonian está muy honrado de comenzar esta nueva asociación con el Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos del Observatorio de Arecibo”.

“Esta asociación se basa en una larga historia de investigación colaborativa entre el Observatorio de Arecibo y el Observatorio Astrofísico Smithsonian, lo que ha resultado en numerosos y profundos descubrimientos sobre la naturaleza fundamental de nuestro universo. Trabajando juntos, esperamos compartir la emoción de estos descubrimientos con audiencias de todas las edades e inspirar a las futuras generaciones a apuntar a las estrellas”, aseguró Closter.

CÓMO Y POR QUÉ

Descifrar los misterios del universo y compartirlos con el mundo ha sido una prioridad común entre el Observatorio de Arecibo y el Smithsonian.

“Es un honor para el Observatorio de Arecibo asociarse con una institución tan prestigiosa e histórica como el Smithsonian. Juntos continuaremos nuestra misión de compartir el conocimiento y la ciencia dentro de nuestras comunidades locales en Puerto Rico y con los millones de entusiastas de la ciencia alrededor del mundo”, aseguró Francisco Córdova, director del Observatorio de Arecibo.

La institución es operada por SRI International en alianza con el Sistema Universitario Ana G. Méndez- Universidad Metropolitana y la Universities Space Research Association (USRA), bajo un acuerdo cooperativo con la Sociedad Nacional de las Ciencias conocido en inglés como NSF.  El programa de radar planetario es apoyado por el programa NASA’s Near Earth Object Observation Program.

Su Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos fue reinaugurado el pasado año. Cuenta con nuevas exhibiciones, un auditorio de avanzada tecnología y apoya la educación STEM (Science, Technology, Engineering and Mathematics) en todos los niveles en Puerto Rico. Recibe alrededor de 100 mil visitantes al año. Las nuevas exhibiciones que presenta resaltan el trabajo que se realiza en el Observatorio de Arecibo, las cuales permiten ampliar de manera divertida el conocimiento de los visitantes en las áreas de la radioastronomía, ciencias atmosféricas y estudios planetarios.

“Uno sabe lo que se puede hacer, el talento que hay, la capacidad del trabajo que se puede hacer, el impacto que puede tener y además la falta de noticias buenas que nuestro país tiene y nosotros le estamos dando lo mejor”.

Para mantener el entusiasmo por las ciencias tras la partida de los visitantes al Centro confían, entre otras cosas, en ampliar sus ofrecimientos gracias a la alianza con el Smithsonian. Después de todo, el director del centro, Andrew Ortiz, agregó en su intervención en la ceremonia que cuando el ser humano comenzó a buscar respuestas a las peguntas cómo y por qué sucedían las cosas a su alrededor, la ciencia comenzó su camino.

“Esta asociación implica que nosotros vamos a tener acceso a todos los recursos y exhibiciones del Smithsonian y ellos tienen un sinnúmero de museos, no sólo de ciencias sino también de arte. Por lo tanto, el Observatorio de Arecibo va a poder traer un pedacito del Smithsonian para los puertorriqueños locales”, manifestó Ortiz.

“Esto es como un sueño que de verdad se hace realidad”, dijo, de otra parte, Hilda Colón Plumey del SUAGM. “Uno sabe lo que se puede hacer, el talento que hay, la capacidad del trabajo que se puede hacer, el impacto que puede tener y además la falta de noticias buenas que nuestro país tiene y nosotros le estamos dando lo mejor. Esto es una escalera y estamos sólo en el primer escalón”.

Si te interesa visitar el Observatorio de Arecibo, la tarifa de admisión es de $12.00 para adultos y $8.00 para niños (5-12 años) y seniors.  Incluye un recorrido por el Centro de Ciencias y Visitantes Fundación Ángel Ramos, una película sobre la historia y trabajo del Observatorio de Arecibo, una breve charla por un guía académico y disfrutar de la impresionante vista del radiotelescopio desde la terraza de observación. El Centro ofrece tarifas especiales para grupos de escuelas y campamentos. Para más información, llama al (787) 878-2612, extensiones 346 ó 312.

Martes, 09 Mayo 2017 15:18

Trazo liberador

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¿Qué pueden lograr reclusas de distintas edades comprometidas con una clase de Arte? La exposición “Juntos para RehabilitARTE” lo demuestra.

Por Tatiana Pérez Rivera :: Oenegé

La invitación del facilitador de Arte eliminaba cualquier duda de las estudiantes ante sus capacidades artísticas. “Empiecen feo”. Así, Benjamín Morales, las aborda en el taller que ofrece en el Complejo de Rehabilitación para la Mujer en Bayamón, gracias al Proyecto de Servicios Psicoeducativos que gestiona la Fundación Felisa Rincón de Gautier desde el año 2002.

Nilda Acevedo, Carmen Nieves, Johanna Álamo y Betzaida Maldonado acudieron a la exhibición de sus obras de arte.

Nilda Acevedo, Carmen Nieves, Johanna Álamo y Betzaida Maldonado acudieron a la exhibición de sus obras de arte.

En este caso, lo que comenzó “feo” terminó bonito según confirmaron los trabajos de estas artistas reunidos en la la exposición “Juntos para RehabilitARTE”, que recientemente abrió al público en las instalaciones de Fulcro Insurance, situadas en la calle San Francisco del Viejo San Juan.

El artista Benjamín Morales Correa fue el facilitador del taller de arte. Aquí junto a Hilda Rodríguez, directora de la Fundación Felisa Rincón de Gautier, a la derecha, y Kalitza Baerga, facilitadora del taller

El artista Benjamín Morales Correa fue el facilitador del taller de arte. Aquí junto a Hilda Rodríguez, directora de la Fundación Felisa Rincón de Gautier, a la derecha, y Kalitza Baerga, facilitadora del taller "Maternidad a la distancia", a la izquierda.

Las obras exhibidas fueron creadas por participantes en el antes mencionado complejo carcelario de Bayamón, así como en el Centro de Detención Juvenil en el mismo municipio y en el Hogar Intermedio para Mujeres en San Juan. Cerca de 90 reclusas reciben talleres de Calidad de vida, Maternidad a distancia, Computadora, Inglés, Dibujo y Pintura, Salsa y Zumba, ofrecidos por la fundación con el apoyo del Departamento de Corrección y Rehabilitación.

“Es igual la experiencia con todos los estudiantes, siempre están los temores de que no quede bien la obra, hasta yo mismo los tengo cuando pinto”, reconoce el  profesor Morales, “claro que para ellas esto representa algo muchísimo más liberador; se sienten muy bien, se tratan con respeto, comparten bien en la clase”.

Explica el profesor que primero hacen ejercicios básicos de dibujo para que “cuando empiecen a pintar se sientan más preparadas”. Ahí es cuando las invita a pintar feo.

“Jamás y nunca pensé que mis manos podían hacer todas esas cosas que yo hice y que han podido hacer cada una de mis compañeras”

“Yo les insisto, todo el mundo quiere hacer algo bonito desde el principio y, si eso pasa, siempre vas a estar temiendo que no te salga. Yo les digo ‘no, tú tienes que empezar feo y ya tú verás que a medida que progreses el cuadro se va a ver tan lindo que ni tú misma lo vas a creer. Ese mismo proceso les da mucha más confianza”, asegura Morales.

Los resultados son interesantes. Johanna Álamo nunca había pintado y aún se sorprende con lo que logró.

“Para mí fue una experiencia que nunca se me había ocurrido, jamás y nunca pensé que mis manos podían hacer todas esas cosas que yo hice y que han podido hacer cada una de mis compañeras”, dice entusiasmada Álamo durante la apertura.

Ella confiesa que reconocer su capacidad en esta destreza la ayudó a “estar segura de mí misma, a pensar que yo sí puedo”. “Además de pintura puedo hacer un montón de cosas, ahora sigo pintando por ahí pa’ abajo, tengo mis dibujos aparte para cuando salga, seguir pintando”, anticipa Álamo.

Nilda Acevedo era la otra cara de la moneda. Siempre dibujó desde chiquita guiada por su papá y su abuelo. “Aprendí mucho”, describe su experiencia en el taller, “y también aprendí mucho de ellos ellos (padre y abuelo). Ellos fallecieron pero me quedé en mi mente con el dibujo”.

Otras disfrutaron la oportunidad pero reconocen que el arte no es su fuerte.

No es lo mío”, cuenta Betzaida Maldonado, “a ella le apasiona y le mete en las sesiones (dice sobre sus compañeras) pero en las clases yo me pasaba peleando con el míster porque le decía ‘¡míster, esto no me sale!”.

Álamo agrega, entonces, que cada vez que la frustración se asomaba, el profesor Morales les decía “no te rajes, tú vas a ver que te va a quedar bien, dale, pon de tu parte”. “Él siempre nos da ánimo”, dice.

Siempre que llegaba a esa clase me encantaba y tú te envuelves y como que te vas, no piensas que estás en ese lugar”.

“Yo no pintaba nada hasta que llegué a esta clase. El maestro verdaderamente se esfuerza por enseñarnos, es excelente. Siempre que llegaba a esa clase me encantaba y tú te envuelves y como que te vas, no piensas que estás en ese lugar. Yo jamas pensé que iba a pintar, que iba a tener esas pinturas más nunca y mira. Me encantó esa clase”, comenta Nieves. Carmen Nieves tampoco se había relacionado con el arte y se sorprende con los resultados obtenidos.

Por su parte Maldonado agradeció de parte del grupo “la experiencia”. “Se siente bueno que estén pendientes de nosotras. Gracias por la oportunidad, todos son privilegios”, resumió.

TRANSFORMAR UNA CLASE A LA VEZ

Hilda Rodríguez está atenta a todos los detalles durante la ceremonia de apertura de la exhibición. La directora ejecutiva de la Fundación Felisa Rincón de Gautier agradeció el apoyo de Fulcro Insurance para viabilizar la muestra.

Nilda Acevedo rescató en el taller enseñanzas de arte que primero recibió de su padre y de su abuelo.

Nilda Acevedo rescató en el taller enseñanzas de arte que primero recibió de su padre y de su abuelo.

“Para nosotros es un logro, es una manera de que ellas vean que el trabajo que estamos haciendo sí vale la pena, sí lo están reconociendo, otras personas lo van a ver”, menciona Rodríguez.

Rodríguez recuerda que comenzaron los talleres trimestrales en la Cárcel de Mujeres en Vega Alta en el año 2002. “Nadie más daba talleres en esa época, solo los oficiales del Departamento de Corrección”, recuerda.

El interés en asistir, la puntualidad y el compromiso de las confinadas con cada taller les inspiró a continuar. Los fondos acortaron en el 2010 y tuvieron que recesar, pero en el 2014 pudieron retornar con la misma propuesta gracias a Donativos Legislativos.

“Misi, haga algo” o “misi, qué nos va a traer nuevo”, son frases que Rodríguez escucha con frecuencia cuando las reclusas quieren acceso a nuevos cursos.

“De tres talleres que dábamos al principio, este año estamos dando nueve”, menciona Rodríguez, “este trimestre estamos dando talleres a la población máxima (seguridad) y ha sido excelente”.

Algunos facilitadores compartieron sus experiencias con las estudiantes. María Pagán les instruye “desde computadora básica hasta cómo hacer presentaciones en Power Point”. Emma Piñero apoya con las juveniles y acepta que “son encantadoras, es bien difícil no apegarse a ellas”.

Por su parte, José Ángel Negrón imparte cursos de Zumba. “Ahí las desconectamos por completo”, dice en torno a la clase.

“Ellas ven la oportunidad de hacer algo fuera de ese encierro que tienen, hacen actividad física, se cuidan más, saben que esto es un privilegio así que durante la semana se protegen porque el lunes quieren participar de esa actividad, rebajan, están contentas, no hay pérdida ninguna. Ellas salen del módulo, son dos horas que están libres dentro de su encierro”.

A la facilitadora Kalitza Baerga le toca un curso más desafiante: Maternidad a distancia. “A ellas las separan de sus hijos, es parte del castigo, y muchas de ellas vienen de ciclos de trauma así que tampoco tienen destrezas para criar. Tratamos de fortalecer ese vínculo entre ellas y sus hijos y darles destrezas de crianza”, expone Baerga.

Dado que no todas tienen contacto con sus hijos, se les exhorta a que lleven un diario en el que anoten sus preocupaciones y sentimientos. “Cuando la vida les de la oportunidad de ver esos hijos de nuevo, que ellas puedan entregarles ese diario y vean que sus mamás se preocupaban por ellos. Para ellas la identidad maternal es un eje importante en sus vidas así que es bien fuerte esa separación”, agrega Baerga.

Ahora en sus diarios también pueden expresarse con dibujos.

Luego de su estadía en el Viejo San Juan, la exposición fue trasladada al Departamento de Corrección y Rehabilitación en Hato Rey donde todavía puede apreciarse. Para más información, llame al (787)723-1897.

 

Fotos: Ana María Abruña






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